视频拍摄心得

视频拍摄心得 摄像机开机准备工作 (1)开机预热。机器启用时，应要开机预热1~2分钟。然后打开镜头盖，这时寻像器上能看到镜头所对准的景物。通过调焦，使景物图像清晰。 (2)色温片选择。要保证色彩记录的正确性，必须对不同色温的 光源选择与其相适应的色温滤包片，以补偿色温的变化。通常摄像机的色温片编有号码，并注明不同号码的色温片的适用场合或光源性质。实际操作拍摄前，应注意根据不同的场合环境或不同的场合环境或不同性质的光源进行正确选择，保证色彩摄录正确。 (3)光圈控制。为保证摄像机在不同光照强度环境下拍摄景物图像达到正确曝光(图像的亮度值相对恒定)，应正确设置摄像机光圈装置以控制镜头的进光量。光圈的控制有手动和自动两挡。处于自动光圈挡时，摄像机能根据被摄景物的平均亮度(如中央重点平均亮度)自动地调整光圈的大小，使摄像机始终获得正确的曝光量。但自动挡只适用于景物场面照度比较均匀的情况，而不适合于逆光摄影或景物与背景之间亮度差别很大的场合。这时，还必须通过手动光圈控制，才能获得满意的曝光量，使图像清晰、层次丰富 (4)聚焦。聚焦的目的是使被拍摄景物的图像最清晰。摄影镜头均具有一定的景深，即所拍摄到的图像总有一定的前后清晰范围，景深的大小与光圈大小、焦距长短、拍摄距离远近有光。光圈小、焦距短、拍摄距离远，则景深范围大，反之则小，其规律与照相机镜头的规律完全相同。 聚焦也有手动聚焦和自动聚焦两种方式。自动聚焦方式最常见的是红外线式自动聚焦，它是以画面中央景物为对象进行调焦的，因此，使用时要注意这点。如果主景物不在画面中心，最好用手动聚焦方式或者进行自动聚焦的锁定办法，使不在中央位置的主景物也获得清晰的图像。 (5)变焦控制。变焦是为了画面的推拉或景物的变换。变焦控制也有手动和自动两档。手动档适用于快速变焦或制作特殊效果时使用。自动挡适合于一般扒拉镜头场合使用。 (6)注意做好黑/白平衡、中心重合的调整，确保图像的质量。 此外，一般的摄像机，使用时既可以扛在肩上进行拍摄，也可以安装在三脚架上使用。若扛在肩上进行拍摄，必须注意扛机的稳定性，以保证摄取的图像稳定。如拍摄近景或特写，最好是安装在三脚架上，才能确保拍摄画面的图像稳定，无晃动。 摄像机使用保管注意事项 (1)摄像机在使用之后要关闭光路，如关闭光圈、盖镜头盖、将温变换片置于"0"挡，并及时取出电池充电，放入机箱。 (2)摄像机应避免在高温、潮湿、强磁场或粉尘较多、有腐蚀性气体的环境中使用。通常环境温度应在10?~30?，如果温度超过-5?~+45?范围或温度变化剧烈，就会导致图像质量变坏，甚至会损坏机件。摄像机受到雨淋，或在湿度较大的环境下工作，水和潮气会侵蚀机件。 (3)不要把摄像机直接对准强光源，特种是不能直接对准太阳，以防损伤摄像管。即使是 CCD摄像机，也不要长时间对准强光源。 (4)摄像机工作电压应保持在正常值，电源电压过低会使图像杂波增多和彩色失真，并无法聚焦清晰。 (5)对较长时间不使用的摄像机，要断开电源，远离热源，最好是装箱放置在常温干燥处。特别是南方地区的梅雨季节，机器要定期通电，进行驱潮处理。一般来说，每一个月应通电一次，每次大约20分钟，以防摄像管真空度下降。 (6)摄像机的镜头是一个十分精密的光学组件，其光学透镜面带有镀膜，因此对镜头要十分爱护，切不可用手摸。表面的灰尘要用软毛刷掉或用皮吹风吹掉。比较脏时，应当用镜头水、麂皮一起擦试。镜头组件不可随意拆卸。 (7)连接使用摄像机时，要小心操作。在连接线路时，应在关闭电源的情况下进行。 (8)摄像机在运输或携带时，要避免震动，特别是三管摄像机尤应注意。 (9)摄像机一旦发生故障，一定要由技术比较熟练的专业人员检修，杜绝乱拆、乱卸、以防故障扩大，给维护带来更大麻烦。 (10)摄像机最好由专人使用和保管，不要让非摄像人员任意拍摄，并及时做好使用记录。 拍摄中的实践技巧 (1)注意保持画面的稳定与图像的还原真实。 小编曾经帮一位朋友转录过一盘DV带，首先不说拍摄的怎么样，光就是看她所拍摄的画面就让小编感到很头晕，整个DV带转录下来之后，小编真的是大为感叹:难道她拍摄的时候酒喝的太多了，怎么画面总是晃来晃去的呢,后来小编总结到其实是她拍摄的时候，对DV的把持不够稳，导致画面总是晃来晃去的让人发晕。 由此可见稳定的画面是拍摄时的首要原则。这就要求初学者在拍摄的过程中要尽量的找个可以依靠的物体(如墙壁、柱子、树木)来稳定重心，若需要移动拍摄也要保证是双手握住DV，将机器的重心放在腕部，两肘夹紧肋部，双腿跨立，稳住身体重心，才能保证拍摄的画面稳定。同时在进行DV拍摄时，如果画面倾斜严重也会影像观看者的心情，因此拍摄过程中，应确保取景中的水平线(比如地平线)及垂直线(如电线杆、大楼)和取景器或液晶屏的边框保持平行即可。才能确保将人眼看到的画面真实的拍摄记录下来，换画面真实的拍摄质感。 (2)注意控制拍摄画面的时间。 拍摄的场景，若一个镜头时间太短，则会给后期的观看者造成图像看不明白，看得很累的感觉。反之，若一个镜头的时间太长，则影响观看热情，让人看得很烦。所以每个镜头的时间掌握就颇值得仔细玩味。在一般的情况下，特写镜头控制在2,3秒，中近景3,4秒，中景5,6秒，全景6,7秒，大全景6,11秒，而一般镜头拍摄以4,6秒为宜。按照这样的时间掌握控制拍摄时间，才能让后期的制作及观看者明白拍摄者的意图及看明白清楚拍摄的场景画面。 (4)保证构图平衡，拍摄出独特的视角。 构图的关键在于“平衡”。在拍摄自然风光时，地平线要尽量避免处在画面的等比线上，因为这样做会把画面均分为两半，给人以呆板的感觉。地平线处在画面下方，会给人以宁静的感觉，而处于上方，给人的感觉则是活泼、有力的。 在拍摄过程中使用不同的拍摄机位就可以轻松获得不同的视角，可营造出不同的镜头气氛。镜头由下往上拍摄主体，可以突出被摄体的高大形象;镜头由上往下拍摄主体，可使得被摄体变得渺小而产生戏剧性的效果。 (5)利用景深 景深的基本常识是光圈大，景深小;光圈小，景深大。大景深是业余使用者的好帮手，这可以有效地弥补由于经验不足造成的对焦错误。而小景深的运用可以帮助我们在需要突出主的时候获得不错的效果。 以上提到的这几点注意事项还需要在实际的操作过程中，不断的摸索总结，才能使自己的拍摄技巧得到提高和巩固。实践出真知，在具体的实践过程中发掘出拍摄要领，给自己的生活增添更多精彩的拍摄，还生活最真实的画面。 影片镜头组接编辑几个技巧 (1)与不同景别镜头相匹配 镜头长短是指连续拍摄的由很多画幅组成的画面，对被摄场景的气氛和表现效果影响极大。过长的镜头使人感受到拖拉乏味，过短的镜头看不清画面。所以不管是固定拍摄的镜头，还是运动拍摄的镜头，都应恰到好处地掌握镜头长度。 组接中对景别的变换并没有一个成文的法则，一般主要根据内容需要考虑叙述清晰，表意准确，视觉流畅。另外，景别不同所含的内容多少也不同，要看清一个画面所需的时间自然也就不一样。对固定镜头来说，看清一个全景镜头至少约需6s，中景至少要3s，近景约1s，特写1.5~1.8s。当然一个镜头的实际长短要根据内容、节奏、光照条件、动作快慢、景物复杂程度的需要灵活掌握。 (2)与画面主体的位置相匹配 描述只有一个方向(沿水平横向或斜线横向)运动的主体，在前后画面中应保持运动方向一致。描述由相反横向斜线组成环形运动的一个主体，在前后画面中应设有明显标志的参照物，暗示主体运动的方向。而当两个相反方向的主体相向运动时，可用交替出现的方式来描述双方即将相遇的情景，同时可让主体画面分别越来越清晰，画面长度越来越短，以加强冲突的气氛。描述逆向或背向摄像机的主体，画面在纵向无论前进或后退都是一种中性运动(类似静止画面)，可以和任何运动方向画面组接，但动静之间要加暗示改变方向的中性镜头(即运动方向主体的起幅或落幅)过渡。 (3)与摄像机镜头方向相匹配 摄像机镜头的运动相当于画面的画框相对于被摄主体的外部运动，而被摄主体在时间和空间上都是连续变化的，是内部运动。若用一个连续的长镜头拍摄，则屏幕上很容易辨清被摄主体的运动方向。但用镜头语言来描述被摄主体，总是先将一个完整动作在时空上分解，然后通过片段组合连接的方法来反映。所以在屏幕上，主体的运动在空间上会出现跳跃感。如果将不同侧面拍摄的画面组接在一起，屏幕上主体运动的方向还会出现混乱。为了避免这种混乱，摄像机机位必须遵守180?总角规则。即被摄主体运动时，必须将机位选在被摄主体假想运动轴线的同一侧，否则，就会出现“跳轴”。万一前期拍摄中出现这样的“跳轴”镜头，在后期编辑工作中必须采取相应的补救措施。: (4)与静态主体视线方向相匹配 画面中人在静态时的视向与前后画面中人或景物画面的动向有着密切的关系，只有主体在静态和动态时都保持一种设定方向的连续性，才能保证前后画面中主体动向和视向的一致性。在静态屏幕画面中虽没有动态画面中的动作轴线，但处于静态中的人物主体之间却存在着一条假想的关系轴线(与运动轴线不同，它始终是一条直线)，摄像机只能在这条关系轴线同一侧180?的一个半圆内移动拍摄，否则，也会造成“跳轴”错误。这时前后画面上人物位置不仅相反，而且人的注视方向也会相反。为了保证前后两画面主体避免造成“跳轴”错误，应注意每个画面的起幅或落幅，特别是落幅主体的视向以及动作、位置一致。因为一个画面的结束就是下一画面的起始，若结束轴线与镜头开始不同，就要在镜头结束前从主体间重新 设定一条新轴线。 (5)与人们的思维逻辑相匹配 人们观察周围的事物或是观赏艺术作品，都是使自身处于积极的思维活动中，有着特定的心理需求。通过对不同景别、不同角度、不同方向、不同长度、不同速度、不同色调等各种画面镜头的叙事和表意;使人们产生各种不同的视觉感受和连续思维。镜头组接时可以任意伸缩镜头的时间和空间，可以剪切掉一些过场画面，但是要有助于突出主体，加强视觉感受和对事物本质的认识，而不能影响人们对画面段落和场景所反映主题的理解和思维。否则，将出现视觉语言不完整、交待不清的错误。