中国民间传统乐器

中国民间传统乐器 中国传统乐器 埙 埙可以说是我国最古老的一件民族乐器，据今已有七千余年的历史。埙源于远古人狩猎用的一件石器——石流星(大概样子像后来的流星锤，就是一块石头后面穿上绳索，用以投掷 击杀猎物)。远古人在狩猎时偶然发现 ，若对准石流星上用以穿绳索的小孔吹气 ，则呜呜有声，好似野兽鸣叫，因此便用它来诱惑猎物，后来逐渐发展，就成了原始的埙。 到了四五千年以前，出现了有两个音孔的三孔埙。到了公元前1000多年的商代晚期，埙已 经有了五个音孔，能吹六个音，在前700多年的春秋时期，出现了有六个音孔的七孔埙，能吹奏完整的五声音阶和七声音阶，埙作为一件乐器，也就基本成型了。众所周知，古有金、石、 土、革、丝、竹、匏、木八音之分，这看似不起眼的埙，在其中竟独占土音。其实古代制埙的材料很多，有陶、石、玉、木、象牙等 ，但后来多为陶制 。埙是一种中音吹奏乐器。古有: “埙，立秋之音，万物曛黄也，埏土而为之”的说法。埙在古乐之中负责填充中音，和谐高低音，所谓“正五声，调六律，刚柔必正，轻夺迷失，将金石以同功„„”的说法，正体现了埙 的功用。埙在古乐中的地位等同于钟磬，可见古人对其的喜爱。值得一提的是，埙在古代常与笛子合奏 ，象征兄弟之情(或许是“埙笛”与“兄弟”谐音的缘故——笔者妄猜而已)。 《诗经?小雅》里就有“伯氏吹埙，仲式吹篪(音‘迟’，即古之八孔笛)”的说法。 埙的形状很多，现发掘出来的就有梨形、球形、鱼形和笔管形等。现代的埙也有很多形 状，比如两端突出，开十三孔的握埙、形如二卵相连，开二十孔，上下皆可吹奏的鸳鸯埙以及 左右互抱，开十七孔的子母埙等，但最为流行的是卵形的十孔埙和葫芦形的十一孔埙。埙的音 量很小，音程也窄，平吹只有一个八度，加上俯吹技巧，可以达到一个半八度，现在的一些卵形埙和葫芦埙，通过对形状和吹孔的改造，音域已经拓展到了两个八度，表现力也日渐丰富。 埙的音色苍凉古朴，带着三分神秘，尤其适合表现一些悠远悲怨的曲调，著名的埙曲有《霓裳 中序》、《秦王破阵乐》和《哀郢》、《楚歌》等。近年来，埙也常用做影视的配乐，在电影《菊豆》中就有一段用一组高低不同的埙交替奏出的音乐，在电视连续剧《西游记》中，也曾 多次出现过以埙为主奏乐器的主歌《敢问路在何方》的变奏。 笙 笙是我国最古老的吹奏乐器之一。从外形上看，主要有笙管和笙斗两大部分。连接笙管和笙斗的是笙脚，在插入笙斗的笙脚斜面上装有簧片。由一定音高的簧片和一定长度的竹管耦合振动发音，故准确地说，笙是件自由簧管气鸣乐器。 古时候笙的别名很多，有“竽”、“巢”、“凤巢”、“凤笙”、“参差”等，但主要是“竽”、“笙”二名。“竽”与“笙”大同小异 ，没有实质性的差别。主要差别在于竽大，(苗管多即音多、体积大)，笙小(苗管小即音小、体积小)，宋代以后统一称为笙。 笙的历史悠久，汉代司马迁所著《史记》中曾有“女娲之笙簧”的记载，以此推算，至少有3000年的历史。提起笙(竽)，就不得不提“滥竽充数”这个妇孺皆知的成语了。这个成语描绘了战国时期齐国吹笙的盛景。齐国齐宣王曾用300人一齐吹竽，不会吹竽的南敦先生混在其中，照样领取俸禄。宣王死后他的儿子继位，他不喜欢听合奏，要每个乐手单独进行表演，充数的南敦先生只好偷偷逃跑。由此可见，笙是古代宫廷音乐中的主要乐器。 笙的形制从古至今极为纷繁，古代最早的笙用葫芦做笙斗，即葫芦笙。汉代以木代匏，开始有木头笙。大约明清开始有铜斗竹。而从外形上看，又有方斗笙和圆斗笙之分。笙的音响兼有管乐器和簧乐器的二重性，因而音色甜美柔润。独奏富有浓郁的民族特色，在当今的民族乐队中，担负着演奏旋律与和声的两大任务。 著名的笙独奏曲有《凤凰展翅》、《晋调》等。 萧 箫。古称“顺吹”，据传为上古先民为教化苍生，模拟凤凰翅管临风发声而做。最早是若干竹管并排粘在一起 ，每管一音，称“排箫”，现仍有传世 ，且流传至罗马尼亚等国。后 来又出现了单管开孔顺吹的“洞箫” ，也就是现在常见的样子。箫一般开六个音孔，筒音常 做D或F;现亦有改良品种，为便于转调，开七至八孔，但仍不及六孔箫多见。箫多为竹制，但 亦闻有玉箫之说，然至今未见，憾甚。 箫的种类很多，通常有声音稍小，适于与古琴合奏的“琴箫” ，比琴箫略粗，声音略 大，适于文人自娱的“玉屏箫”和流行与南方的“南洞箫”，但是其实差别不大，而今已渐渐流于一类。现今日本乐器中顺吹的“尺八”，也是箫的一个变种。箫的声音呜咽婉 转，如泣如 诉，表现力虽较笛子稍逊，但却为古来文人雅士钟爱，如今更成为不少古典题材电视剧配乐中一件不可或缺的乐器。洞箫名曲之中，最可称精品的我以为是“苏武牧羊”，其中大段连续的 颤音，将北海边风雪交加的情景描摹得淋漓尽致。在大型民乐套曲《春江花月夜》中，箫更是其中的主奏乐器。其余如双管独奏曲《江河水》，笛子独奏曲《梅花三弄》以及管子独奏曲 《阳关三叠》，经过箫的重新演绎，也均别有一番风味。 琵琶 本作“批把”，是民乐中最重要的拨弦乐器之一。据汉刘熙《释名?释乐器》载:“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”秦时以有长柄皮面圆形音箱的琵琶，名为“弦*(后面一字为上兆下鼓，实在不认得 ，也没查到，抱歉)”秦汉以来，琵琶经不断改进，逐步发展为阮咸、秦琴、三弦、月琴等多种形制，其共同特点为圆形直颈，至宋以前统称“琵琶”。 南北朝时，又有曲颈琵琶传入我国(源于古阿拉伯拨弦乐器“乌特”—ud) ，至隋唐年间盛极一时 ，有龟兹(音“求茨”)琵琶 ，五弦、忽雷等多种形制 ，其共同特点为半梨形曲颈，当时亦统称“胡琴”。唐宋以来，在以上两种琵琶的基础上不断改进，逐渐形成现今的形制:音箱呈半梨形，以桐木板蒙面，琴颈向后弯曲，颈与面板上设“相”和“品” ，张四弦，按四、五度关系定弦。近代通行的琵琶为四相十三品 ，后经改 革，增至六相二十三品或六相二十四品，能奏半音。琵琶的演奏方法原为横抱，于敦煌飞天壁画中亦有见反背而弹者，至今已改为竖抱，改原来用“拨子”弹奏的方法为用五指弹奏，技法日趋成熟丰富 ，成为适于独奏、伴奏和合奏的重要民族乐器。“琵琶”亦成为此种乐器的专称。琵琶的传世曲目甚多 ，其中比较著名的如琵琶与箫合奏的《夕阳箫鼓》(后被改编为大型民乐套 《春江花月夜》)，描摹楚汉垓下之争的《十面埋伏》和《霸王卸甲》，被视为“雅乐”代名词的《阳春白雪》 ，表现远嫁匈奴的“明妃”王昭君思念故乡之情的《塞上曲》等等。另外，我国著名的民间音乐家，有“瞎子阿炳”之称的华彦君先生亦精擅琵琶之道，据其自称所会曲目百余 。然可叹生死无常 ，阿炳只留下了《大浪淘沙》、《昭君怨》、《龙船》这三首琵琶曲，便即撒手人寰 ，弦未绝而魂先断，余音袅袅 ，只能化为天籁，难为世人再闻 ，至今思来，仍觉憾甚„„噫～悲夫～ 芦笙 芦笙广泛流传于我国贵州、云南、广西、湖南、四川等地，是苗、瑶、壮、侗、水、彝、仡佬、拉祜等少数民族民族共有的乐器。芦笙在宋代已经出现，距今已有一千多年的历史。芦笙由带簧管、笙斗、吹管和共鸣管组合而成。其中发音原理与笙一样，也是由一定音高的簧片和一定长度的竹管耦合振动发音的，因此芦笙也是自由簧管气鸣乐器。 由于受各民族文化的制约和地区的不同，芦笙种类繁多，管数不一，大小各异。 如苗族芦笙，最长的9米多，最短的仅有0.3米左右;有7管7音、5管7音、6管6音、6管5音、6管4音、6管3音、6管2音、甚至有6管1音等。但各民族的传统芦笙，以6管6音最为普遍。 传统的芦笙，有着朴实而裸露的竹节外形和浅黄的本色，音色浑圆、纯正、甜美。改革后的芦笙，在每根笙管，不但音量扩大，而且音色洪亮统一。与传统芦笙相比，也更浑厚、柔美。传统的芦笙吹奏方法是:口含吹管，双手抱笙，以拇指、食指、中指按左右两排笙管的指孔。改革后的芦笙音增加，无名指及小指也用来按音。芦笙可同 时奏出八度、五度、四度、六度音等，而快速按、放除旋律音外的打指音，更丰富了芦笙的音响。 芦笙有其独特的演奏形式，民间最普遍的演奏形式是边奏边舞，或男吹女舞。苗族芦笙舞大致又分为自娱性、竞技性、祭祀性三种。其中自娱性芦笙舞最为普遍，一般男前女后逆时针环绕行进，舞时吹奏不断，并同时做出各种高难度动作。有侧身旋转、头顶地旋转、空中腾跃、翻滚等。 古筝 古筝是我国最古老的弹拨乐器之一。它的音韵浑厚，音色优美动听，表现力很强。相传为由秦代大将军蒙恬所造，又说是秦始皇见二女分瑟，奇之而命名为“筝”。但从文献记载是最早见于《史记.李斯谏逐客》中。而李斯上谏秦始皇的时间是公元前237年，足见筝的历史已有两千多年，故称为“古筝”。 筝的音箱为木制长方形，面上张弦，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音高。筝按五声音阶定弦，唐宋时教坊用筝均为十三弦，唯清乐用十二弦，但皆以寸余长的鹿骨爪拨奏。近代筝为十六弦，现经改革，增至十八弦、二十一弦、二十五弦不等，能转十二个调。传统演奏手法是用右手拇指、食指、中指三指弹弦，用左手食指、中指或中指、无名指按弦，以取得弦音的变化，现以发展为双手均可弹奏，表现力更为丰富，用于独奏、伴奏或合奏。用古筝演奏的经典名曲甚多，比较著名的如《寒鸦戏水》、《渔舟唱晚》、《春江花月夜》等等。 古琴 古琴亦称“七弦琴”，始于周代，至汉代已定型，琴面上出现了标志泛音位置及音位的徽。魏晋以后，形制已与今略同。琴身为木制， 形状狭长，长约110厘米，琴头宽约17厘米，琴尾宽约13厘米。面板为桐木或杉木材质，外侧有徽十三个;底版为梓木所制，开大小不同的出音孔两个，小者称“凤沼”，大者称“龙池”。琴面具弦七根，奏时以右手弹弦，左手按弦，有吟、猱、绰、注等多种手法。 古琴的音域较宽(三个八度加一个纯五度)，音色变化丰富。汉魏六朝时期，琴是伴奏和歌的乐器之一，在隋唐时的九、十部乐中，亦用做伴奏乐器。在长期的历史发展过程之中，形成了独特的演奏艺术和各具特色的多种流派。古代乐曲赖琴保存者极丰，自南北朝至清末，传世之琴曲谱集记一百五十余种。现今传世的著名琴曲亦甚多，如《广陵散》、《潇湘水云》、《阳春白雪》、《阳关三叠》以及琴箫合奏曲《渔樵问答》等等。更值得一提的是当初情牵伯牙子期的那一曲《流水》，这首琴曲经古琴名家用明朝宁王亲制的“松涛惊雷”名琴精心演绎之后，被灌制成铂金唱片，做为人类历史文明的见证之一，被宇宙飞船载往太空，回响宇宙，万载不朽，期待着与地外智慧生命体的交流。 二胡 二胡是拉弦乐器中最有代表性的一种乐器，流传最广。其主要部件有琴筒、琴杆、弦轴、琴弦、千斤、弓子等。琴筒有圆形或扁圆形、六角或八角之分，一端蒙蛇皮或蟒皮，另一端置雕花音窗，上下弦轴至琴筒底部装粗细两弦，用马尾竹弓夹于两弦之间演奏，在琴筒中间用琴马将琴弦与蛇皮隔开。演奏时左手按弦，右手运弓。左手用食指、中指、无名指、 小指按弦取音。按弦有滑音、揉音、打音、颤音、泛音等多种技巧。使旋律在手指的按弦技巧变化中发出美妙的音响效果。右手运弓也有许多技巧。如分弓、连弓、抖弓、断弓、顿弓、跳弓、抛弓、大击弓、飞弓等，对于旋律的美化同样起着十分重大的作用。 二胡几百年的历史不算长，但若从唐代的雏形“轧筝”算起，也已有一千多年了。经过宋代的“奚琴”、“嵇琴”，到元代的“胡琴”，最后演变成马尾胡琴，其发展是相当快的，与其他乐器相比可说是后来居上。其演奏技术发展之快也是十分惊人的。提到二胡，就不得不提创作《二泉映月》的作者华彦钧了。他的身世凄惨是众人皆知的事 ，相信没有了这段人生的遭遇，他也不可能创作出此曲。据说在解放后，他曾经上台演奏过此曲，并因此得到大家的肯定。本来他可以凭此在新中国的音乐舞台上一展才干，但可惜就在他演奏此曲不久后就患病去逝。虽然是很可惜，但人生就是这样的，没人能预知未来。我们除了做好每天应做的事情外，实在没有其他的办法。前不久曾同沧浪生谈过,现在有小提琴版的《二泉映月》。用小提琴来演奏是很难达到二胡的神韵的。第一是因为华彦钧是根据二胡来创作《二泉映月》的;第二点则由二胡的特性来决定。就是说因为二胡音调苍凉，才能更好的表达出这首曲的神韵。不能用小提琴来演奏《二月映月》，就像不能用二胡来演奏《小夜曲》一样。因为效果是奇差的。所以大家要想听《二月映月》，还是听二胡版的好。 注:二泉即指江苏无锡惠山泉，因茶圣陆羽品评天下名泉时，把惠山泉封为“天下第二泉”，故有此称。 笛 笛，也称笛子、竹笛、横笛。中国的笛，历史悠久，距今已有七千多年历史。远在河姆渡公社时期，人们已经有动物的骨头来做笛子吹。在古代的笛与箫，名称混用。南北朝(420—589)以后，才逐渐分开，横吹为笛，竖吹为萧。笛子的种类有很多，大致分为两种:一种常为北方梆子、戏曲伴奏的叫梆笛，声音高亢，明亮。另一种多用伴奏昆曲的叫曲笛。它比梆笛稍粗，也长些，声音柔和圆润。传统的笛，多用竹制，称为竹笛，有六个按音孔，一个吹孔及一个笛膜孔。 吹奏时由管内空气振动而发音。除竹笛外，还有玉笛、瓷笛、铁笛、铜笛等。 著名的笛子独奏曲有:《姑苏行》、《鹧鸪飞》、《小放牛》、《梅花三弄》等。